Segundo longa do jovem cineasta e roteirista Barry Jenkins – que, até então, só havia dirigido o hit dos festivais Medicine for Melancholy de 2008 – Moonlight acerta ao centrar sua trama no indivíduo, em seu universo particular, em sua melancolia e solidão. Evitando enveredar pelo caminho óbvio ou apresentar estereótipos, o filme narra a história de Chiron (interpretado por Alex Hibbert na infância, Ashton Sanders na adolescência e Trevante Rhodes na fase adulta), um garoto com uma vida complicada que vive na periferia de Miami e tenta resistir ao mundo fácil da criminalidade. Alvo de preconceito e bullying por conta da mãe viciada em drogas e que se prostitui para sustentar o vício, Chiron tem de lidar com os rompantes da mãe dentro de casa e com o constante abuso dos colegas na escola. Dividido em três atos distintos que focam na fase da infância, adolescência e maturidade do protagonista, Moonlight não se limita a contar uma história manjada sobre um garoto que superou barreiras e transmitir uma mensagem edificante ao final.

Chiron passa as quase duas horas de projeção tentando encontrar não apenas o seu lugar no mundo, como a si mesmo. Ele busca sua identidade, nunca tendo conseguido definir muito bem quem e o que era. A relação paternal com Juan (Mahershala Ali, impressionante), um traficante local, e maternal com Teresa (Janelle Monáe), a namorada de Juan, ajudam a lhe trazer alguma perspectiva, porém, ele não deixa de se sentir um intruso, especialmente na vida dessa última, sabendo que a casa dela não é de fato o seu lar. Ele tem casa, mãe e um amigo. Mas nada nunca parece definitivo e nunca lhe transmite segurança. A mãe é problemática, o amigo se dá bem com aqueles que lhe infligem sofrimento na escola. Na esperança de trilhar algum caminho que lhe conduza ao seu lugar no mundo, acaba se tornando traficante.

Nem o texto e nem o visual são densos e a violência não é explicitamente gráfica apesar de uma cena ou outra. Tão sensível, à imagem e semelhança de seu protagonista, o longa humaniza estereótipos constantemente marginalizados no cinema. Moonlight não é uma história típica sobre um garoto negro com uma mãe viciada e seu relacionamento com um traficante como tantas outras. Muito pelo contrário, esta anda na contramão de tudo o que já vimos. Os silêncios profundos dizem mais do que qualquer diálogo. Não há exposições ou explicações em demasia. Tudo o que Moonlight quer expressar está nos momentos de quietude de Chiron, nos closes nos rostos dos personagens, nos planos contemplativos na praia, nos sons diegéticos ao redor.  A música que seu melhor amigo, Kevin (André Holland, já na fase adulta dos personagens), seleciona na jukebox especialmente para Chiron (Hello Stranger de Barbara Lewis) – por não conseguir colocar em palavras a falta que sentiu dele – é possivelmente uma das mais belas cenas do ano.

A câmera está sempre em movimento – ora inquieta, por vezes trepidante, como se destacando a confusão e a agitação interna de Chiron; ora apostando em planos fechados, fazendo questão de isolar o protagonista no quadro, de modo a elucidar sua solidão. Além disso, há toda uma sutileza na transição dos planos que deixam a trama mais orgânica. O longa de Jenkins vê poesia e delicadeza em uma realidade dura e cruel, mas, acima de tudo, é uma história genuína de cumplicidade e amor. Este último, um sentimento que não se pode repelir quando é incondicional. Na conversa final com Kevin, Chiron volta a ser aquele garoto que fugia dos percalços e agruras da vida quando entrava na água, sendo amparado pelos braços de Juan. É como se ele, enfim, se descobrisse e renascesse.

★★★★

Andrizy Bento